茶道具を知る～ 茶杓・茶筅（ちゃしゃく・ちゃせん）～

茶碗に抹茶を入れるためのスプーンのような役割

茶碗に抹茶を入れる際に使うスプーンのような匙（さじ）を、お茶の席では「ちゃしゃく」あるいは「さしゃく」と呼び、茶道具の1つとして、さまざまな種類や趣がある品が見られます。 現在は竹製のものが一般的ですが、茶の文化が始まった頃は、中国から伝わった象牙製の薬用の匙が流用されていたようで、その後も象牙製、竹製の茶杓が広まっていきました。 一方、漆などの塗り物、鼈甲製、金属製、木製などの茶杓もあり、木では、ウメ、カエデ、ヒノキ、クワノキ、サクラなどが使われています。 当然、竹の種類もいくつかあり、白竹、実竹、胡麻竹、雲紋竹、中でも煤竹（すすだけ）で作られた茶杓は、最上級品といわれています。

多種多様な種類がある茶杓

茶杓のサイズは長さ20センチメートルほどが一般的です。 ただ、茶箱に入れられるような、短いタイプも見られます。 素人が見るとただの匙にしか見えませんが、実はとても奥が深い茶道具なんです。 というのも、それぞれの部位には名前が付けられ、かつ、いくつかのタイプに分類されています。 そこに、素材や大きさなどが加わることで、それこそ茶杓の種類は多種多様に。まずは部位の名称と役割を紹介します。
抹茶をすくう側の先端を「露」と呼び、実際に抹茶をすくう箇所を「櫂先」、櫂先の曲げ具合を「撓め（ため）」と呼びます。 そこから真ん中あたり、節の入っている箇所までを「節上」、真ん中の部分を「節」、節の裏側、極端に薄く削った箇所を「蟻腰」「雉股（きじもも）」、と呼びます。 さらに、そこから持ち手までを「節下」「追取（おっとり）」、端の部分を「切り止め」と呼びます。
＜露の形状＞
露の形状はおおまかに、丸形、一文字形、剣先形、兜巾形（ときんがた）、平丸形、葉形、宝珠形などに分類されます。
＜撓めの形状＞
自然な感じで湾曲しているタイプを「丸撓め」、 鋭角に曲がっているものを「一重撓め」 、鋭角な角度が2つあるタイプを「二重撓め」と分類しています。
＜腰の種類＞
真っ直ぐなものが「直腰」、曲がっているのを「蟻腰」と呼んでいます。
＜節の位置＞
節の位置によってもタイプが分けられます。 たとえば切止の所にあるのは「止め節」と呼び、中間に位置するのは「中節」。節がない茶杓もあります。

季節によって使い分ける

その他、竹のどの部分に生えている材料を使っているのか、あるいは、素材による節の位置などにより、特定の呼び方をしたりしますが、基本的な考えとしては、流派の決まりや好みなどで使い分けている、と考えればよいでしょう。 茶杓には作家名の他に、さまざまな銘が記されている作品が多く見られ、この銘は季語のような意味を持ちます。 たとえば、年中使える銘は「好日」「静寂」「和敬」「老松」「寿」「知足」「無事」「平安」「古今」など。 一方、1月の茶席であれば「千代の友」という銘が入った茶杓を。5月の茶会であれば「五月雨」の銘の入った茶杓を使う、といった具合です。 もう1つ、茶杓を収めている筒にも、このような銘や作家名に加え、歌や句が記されていることが多く、収集の際にはさらなる楽しみとなることでしょう。

千家十職から下削り作家の品までさまざま

最後に作家に関してですが、茶杓を製作する職人は茶杓師と呼ばれ、千家十職の黒田正玄（くろだしょうげん）を筆頭に、珠徳（しゅとく）、南都窓栖（そうせい）、羽淵宗印（はねぶちそういん）、慶主座(けいしゅざ)、甫竹(ほちく)、早見頓斎(はやみとんさい)、村田一斎(むらたいっさい)などが有名です。 ただ、彼らの作品は数十万円する品もあるので、なかなか手に入れるのがむずかしい。 一方で、京都にある大徳寺のような、お茶と深い関係がある寺の銘が入った品であれば、割と手頃な価格であり、かつ量も流通しているので、手に入りやすいのではないでしょうか。 その他、下削りを行っている職人が手がけた茶杓も多く見られ、同じく手頃な価格の品が多く見られます。

茶人・村田珠光が考案した「茶筅」

茶碗に茶杓で抹茶とお湯を入れたら、それを掻き回して飲めるようにする必要があります。 その際に使う、今でいえばマドラーのような茶道具が「茶筅（ちゃせん）」になります。 茶杓と同じく竹製ですが、もう少し太い竹が使われ、素材には、煤竹(すすだけ)、白竹、紫竹、青竹などであり、茶杓とそれほど変わりません。 ただ、竹の種類により使う季節や流派が異なります。考案したのは茶人・村田珠光の依頼を受けた、宗砌（そうぜい）という人物だと伝えられています。 長さはだいたい10センチメートル前後で、抹茶をかき混ぜる側の竹をとにかく細く割き、削り、内側に柔らかくカーブさせていき、あの独特の形状をつくりあげていきます。 削った側の先を「穂先」、真ん中でよれている部分を「茶じみ」、穂先の根本を束ねる黒色の「編み糸」、持ち手に近い部分の「節」が、各部位の呼び名です。 穂の数はまちまちですが、中には120本というかなり細かな茶筅も見られます。 外穂が64本で内穂も同じく64本、合計128本の穂数を持つ茶筅が一般的です。 当然ですが、穂数が少なければ腰の強い茶筅になり、逆に穂数が多ければ、きめ細やかな茶をたてるのに適します。 このような理由から、濃いお茶をたてる場合には穂数の少ないものを。 一方、薄い感じのお茶をたてる際には穂数の多いものを、と使い分けている茶人も多いようです。 こちらも当たり前ですが、穂数が多いほど品ほど製作に手間がかかりますから、値段も必然的に高くなります。

奈良高山で9割の茶筅を製作

茶筅の生産の9割が奈良の高山に集中していて、作家（茶筅師と呼びます）も工房も同地区に集っています。 なお、高山における茶筅づくりの歴史は500年近くにおよび、当時から現代まで続く家元も存在するほど。 中でも460年の歴史を誇り、現在の当主で二十代目となる谷村丹後はあまりにも有名。メディアにもよく出ています。 その他の工房では、久保左文（竹茗堂）なども知名度があります。

こぼれ話

他の茶道具とちがい、茶筅はどうしてもその使用頻度から、次第に使用するのがむずかしくなる、いってみれば消耗品です。 そのため、茶文化と縁の深い京都・大徳寺では、茶筅の供養を行っているそうです。 ちなみに供養碑の花入れは、茶筅の形状をしています。